На протяжении всей своей истории человечество всегда воюет: когда за идею, когда за территорию, а когда из-за украденной жены. Сражения далекого прошлого всегда находили отклик в сердцах многих режиссеров, и по битвам тысячелетней давности снято немало прекрасных картин. Однако когда мы говорим слово "война", прежде всего мы вспоминаем о том ужасе, что человечеству пришлось пережить в 20 веке: начиная от грязных окопов Франции 1914 года и кончая вьетнамскими лесами или афганскими горами. Данный список предлагает читателям портала "Новости кино" познакомиться с самыми яркими и необычными фильмами про войны, которые человечество вело в 20-м столетии. Стоит отметить, что в перечень вошли фильмы про войну лишь иностранного производства, так как отечественный вклад в эту тематику требует отдельной статьи, возможно, даже не одной..
Потрясающая эпическая драма Стивена Спилберга, вошедшая в историю как лучший, по мнению многих, фильм о Второй мировой войне, которая в этой ленте является словно самостоятельным, совершенно осязаемым персонажем. Война показана такой, какая она, вероятно, и есть на самом деле, будь то кровавое вступление во время высадки в Нормандии в июне 1944 года или финальная неравная битва в засаде. Жуткая натуралистичность навсегда останется в памяти зрителя. "Спасение рядового Райана" - жестокая правда о войне, которая подтверждает одновременно как ничтожность, так и важность каждой человеческой жизни в мясорубке самой ужасной войны в истории. Герои этой трогательной и печальной истории не классические персонажи боевиков, это обычные люди, для которых главное – вернуться домой.
Всем известна уникальная фотография времен Второй мировой, запечатлевшая как несколько американских военнослужащих вздымают флаг на горе острова Иводзима. Этот снимок в свое время превратил обычных солдат, попавших в объектив фотокамеры, в один из самых узнаваемых символов этой эпохи. В проекте Клинта Иствуда чередуются две сюжетные линии: воспоминания главного героя о тяжелых боях за остров, завершившихся той самой сценой поднятие флага на вершине, и мирная агитационная поездка группы солдат по стране, стремящихся вдохновить граждан на вложения в военные облигации. Драма раскрывает горькую правду об истинном отношении государства к героям и ветеранам, а также к человеческим жизням и судьбам вообще, на которые ему, к сожалению, плевать даже в такой судьбоносный момент.
Довольно редкая тема для военных фильмов, Корейская война, нашла яркое отражение в ленте Кан Джэ-гю. Трагическая история о двух братьях, случайно попавших в самое пекло гражданской войны, в котором они, будучи еще совсем недавно мальчишками, должны выживать и сражаться, сами толком не зная за что. В грязных окопах таится истинный ужас подобных войн с его всеобъемлющим горем, душевными и физическими страданиями и, что самое главное, истинной братской любовью, ради которой каждый из героев готов, не задумываясь, отдать жизнь. Фильм обязателен к просмотру для каждого любителя качественного военного кино, особенно на такие, скажем, не классические темы.
Что может быть лучше отдыха на теплых океанских пляжах Гавайев? Что может случиться в столь отдаленном от любой цивилизации месте, где вокруг лишь желтый песок и голубая вода? Однако 7 декабря 1941 этой идиллии в райском уголке пришел конец, и его коренные и пришлые жители, годами существовавшие вдали от крупных конфликтов, внезапно оказались на передовой самой жестокой войны в истории. "Перл-Харбор" - история о лучших друзьях-пилотах, жизни которых, чувство долга, привязанности и любовь должны пройти самую страшную проверку из всех возможных - проверку войной. Фильм был одним из лучших военных боевиков своего времени, в том числе из-за почти документальной точности, с которой был продемонстрирован ход знаменитого сражения.
Таким был сигнал, переданный японскими летчиками в момент начала атаки на американскую базу Перл-Харбор. Было бы неправильно, упомянув фильм Майкла Бэя, пропустить мимо совместную картину Ричарда Флайшера и Киндзи Фукасаку, посвященную тем же событиям, только представленным с точки зрения японской стороны. Лента отличается от своего американского "собрата" тем, что в ней рассказывается не столько об определенных героях, сколько о целой массе людей, чьи судьбы из-за ошибок политиков обречены сломаться либо в тонущей "Аризоне", либо в падающем с огромной скоростью "Зеро". Очень интересный взгляд на знакомые всем события с другой стороны фронта.
“Ты написал "Рожден убивать" на шлеме, а сам носишь значок с символом мира. Это что, какая-то идиотская шутка?” Последний вопрос будет сопровождать зрителя на протяжении всего фильма Стэнли Кубрика, посвященного Вьетнамской войне. Стоит учесть, что фильм очень специфический, больше похожий на большой психологический анализ разных людей, оказавшихся в одной и той же обстановке. Необычность повествования заключается в постоянном смещении акцентов: вот зритель смеется над неуклюжим рядовым "Кучей", а уже через 10 минут будет со странным ощущением смотреть на его жестокое избиение товарищами, позже он будет улыбаться глупому, едкому юмору "Шутника", но через те же 10 минут будет вместе с ним находиться в депрессивном состоянии. Эта необычная лента пропитана очень яркой антивоенной пропагандой с очевидным философским подтекстом, скрытым за массой грязи и непристойных шуток.
"Чувствуешь запах? Это напалм, сынок. Больше ничто в мире не пахнет так". Разве есть человек, не слышавший хоть раз этой фразы? Она из потрясающей психологической драмы Фрэнсиса Форда Копполы, посвященной войне во Вьетнаме. Каждый ее эпизод все больше и больше будет размывать и так слишком тонкую грань между человеком и его живущим только инстинктами внутренним зверем. Демонстрировать нам настоящее безумие, которое, однако, из-за этого самого размытия, к концу фильма не будет казаться таким уж и безумным. Картина сложная, долгая, пугающе странная, но жестокая и правдива, заставляющая задуматься. Настоятельно советуется к концу просмотра задать себе вопрос: "А что бы я сделал на месте этого героя?".
"Тогда я молил Бога только об одном. Спасти хотя бы ещё одного!". Во время войн всегда находились личности, которые особенно запоминались человечеству: Будь то великие завоевания Фридриха Великого или славные битвы Петра Первого, однако фильм Мела Гибсона повествует о человеке совершенно иного типа, человеке, который воюет..., но не убивает. Картина основана на реальной истории американского капрала Десмонда Досса, который был так называемым "отказником по соображениям совести", то есть человеком, участвующим в военных действиях, но не берущим при этом оружия. Будучи патриотом, этот молодой религиозный человек отправился на фронт в должности санитара, где прославился, спасая раненных бойцов, и получил высшую военную награду США - "Медаль Почета". Картина держит зрителя в напряжении все время, пока Десмонд в одиночестве ползет в грязи за очередным бойцом, не видя разницы между соотечественниками или врагами, уповая только на силу Спасителя.
Апрель 1945 года, Германия стоит на пороге поражения, капитуляция уже не за горами, однако оставшиеся немецкие солдаты и граждане продолжают отчаянно сопротивляться войскам Союзников. В финальном эпизоде войны принимает участие и новоиспеченный юный мехвод танка "Ярость". Его еще не исковерканному войной мировоззрению придется настроиться на царящую вокруг жестокость, беспощадность и решительность. Картина полна сложных дилемм, роли исполняют прекрасные актеры, а стремление создателей фильма к реалистичности заслуживает похвалы. Достаточно упомянуть, что для съемок был использован единственный в мире оставшийся на ходу танк "Тигр". "Ярость" прежде всего о человечности в столь не человеческих условиях и о необходимости совсем юным душам делать зачастую кошмарный выбор в горниле войны.
Что приходит нам в голову когда мы слышим, что фильм будет об индейцах? Классический персонаж вестернов с раскрашенным лицом и перьями на голове? Как правило, это так, но лента Джона Ву ломает этот устоявшийся стереотипный образ, показывая нам индейца навахо Бена Язи в форме морского пехотинца США, воюющего с японцами на островах Тихого океана. В основу фильма легли реальные истории о специальных подразделениях, состоявших из индейцев, использовавших свой язык для дополнительной кодировки радиосообщений. К таким ценным солдатам всегда был приставлен еще один, всеми силами защищавший радиста, и обязанный убить его в случае попадания в плен. Картина повествует о сложных взаимоотношениях двух совершенно отличающихся по культуре людей друг от друга, о предрассудках и о том, как их преодолеть и обрести настоящего друга.
Теплое Эгейское море, тихие волны, крики чаек: разве это не рай? "Нет",- ответят вам герои драмы Джейя Ли Томпсона, участвующие в секретном диверсионном рейде на неприступные позиции немецких береговых батарей на острове Наварон. В тяжелейших условиях "коммандос" придется карабкаться по отвесным скалам, проникать в настоящую цитадель Зла и взорвать орудия. Прекрасные актеры, операторская работа, антураж и великолепный захватывающий сюжет, превращающие картину в жанровую классику – вот, что ждет зрителя в этом драматическом "круизе" по Эгейскому морю.
Редко фильмы о войне удостаиваются характеристики в духе "война была показана такой, какой она на самом деле была". "Взвод" Оливера Стоуна из этой категории кинолент, которые могут с головой окунуть зрителя в весь кошмар жарких, запутанных и смертельно опасных джунглей Вьетнама. Картина разительно отличается от других фильмов, снятых на тему этой бессмысленной войны тем, что фокусирует внимания зрителя больше не на самой войне между вьетнамцами и армией США, а на внутренних конфликтах между солдатами этого самого "взвода". В драме прекрасно представлены совершенно разные характеры, среди которых зритель безошибочно определит олицетворение понятий "зло" и "добро", не спутает безжалостного убийцу с тем, кто еще способен понимать и сострадать. Война в "Взводе" - не общее дело огромной безликой массы людей, а проблема каждого отдельно взятого персонажа.
Чем же мог столь впечатлить человечество очередной фильм про Японию во Второй мировой? А как насчет истории об американском мальчике, жившем в Шанхае и попавшем в японский концлагерь? Потрясающая драма Стивена Спилберга, напоминание о трагической судьбе миллионов детей, разделенных с родными кошмаром войны, которая уничтожила само понятие "детство", заставив моментально повзрослеть, забыв про игры, учебники и обычные детские проблемы. Блестящая актерская работа совсем еще юного Кристиана Бейла, сумевшего вжиться в образ героя, находящегося на грани существования в трущобах и "лагере смерти".